Année académique : 2024-2025
Département Technique

Techniques graphiques

Adresse de l'implantation : 4 rue de la Fontaine - 1000 Bruxelles

Tél : 02/279.57.92 Mail : heff.technique@he-ferrer.eu

URL : https://www.he-ferrer.eu/formations/technique

Techniques infographiques 1

Code T33W0 Caractère Non Obligatoire
Position dans le cursus Bachelier 2 Quadrimestre(s) 1er Quadrimestre
Crédits ECTS 7 Volume horaire 84
Responsable de l'UE Manuel Versaen
Niveau du cadre francophone de Certification 6 Cycle Bachelier
Langue d'enseignement et d'évaluation Français
UE prérequise(s): UE corequise(s) :

1. Présentation de l'unité d'enseignement (UE)

1.1. Contribution de l'UE au profil d'enseignement

1. Communiquer et informer.
2. Collaborer à la conception, à l'amélioration et au développement de projets techniques.
3. S'engager dans une démarche de développement professionnel.
4. Développer sa créativité.

1.2. Activité(s) d’apprentissage comprise(s) dans l’UE et cohérence de leur regroupement si multiples

L'UE comprend l'activité d'apprentissage suivante :

  • Notions de cadrage Q3 (36 h - 3cr);
  • Compositing (48h - 4cr)
1.3. Acquis d’apprentissage sanctionnés

Pour l'activité d'apprentissage "Notions de cadrage", l'étudiant sera capable:

  • d'utiliser en mode manuel une caméra numérique amateur ou un appareil reflex numérique pour réaliser des vidéos ;
  • de comprendre et maîtriser les réglages de base de l'appareil : l'exposition (avec l'histogramme), la mise au point, la profondeur de champ, la balance des blancs, la définition de l'image, les formats vidéo, la cadence de prise de vues... ;
  • de découper son scénario en plans en respectant les règles élémentaires de réalisation (l'échelle des plans, le point de vue, la règle des axes...) ;
  • de réaliser un storyboard ;
  • de maîtriser les règles de base du cadrage et de la composition ;
  • de maîtriser les règles de base de l'éclairage en studio.

Pour l'activité d'apprentissage nommée "Compositing", l'étudiant sera capable de:

  • développer un/des projet(s), un concept et/ou une idée(s);
  • faire les recherches et regrouper la documentation nécessaire;
  • préparer et suivre une logique de pré-production ;
  • préparer, créer, acquérir la matière nécessaire au bon déroulement du projet;
  • respecter les étapes de validation des projets lors de la pré-production et de la production;
  • assurer le suivi et effectuer les modifications demandées;
  • mener une réflexion critique vis-à-vis des remarques faites en classe sur son projet en évolution;
  • analyser son travail, comprendre les erreurs à ne plus commettre et trouver des solutions pour l’améliorer.
1.4. Autres connaissances et/ou compétences prérequises et/ou liens avec d'autres UE

Notions de cadrage se situe dans la continuité de l'A.A. Photographie numérique. Les bases techniques sont communes, d'autant que nous filmons avec des appareils reflex. Ce cours de prises de vues réelles constitue également une préparation aux cours d'animation et de prise de vues VFX.

Maîtrise d'un Operating System (Mac OS et Windows).
Intérêt pour le monde graphique et son environnement.
Bonne compréhension (à la lecture) de la langue anglaise.

2. Contenus de l'UE et de ses activités d'apprentissage

Pour l'activité d'apprentissage "Notions de cadrage":


Les contenus sont vastes, ils ne se cantonnent pas au cadrage.

Il sera question d'analyse de film, de découpage technique, de storyboard, d'animatique, de réalisation, de prise de vues en studio, d'éclairage naturel et artificiel...

Au cadrage s'ajoute la maîtrise de tous les paramètres techniques de l'appareil reflex.

Pour l'activité d'apprentissage nommée "Compositing" :

Après avoir revu les différents formats et codecs existant en vidéo et pris conscience, en introduction, des contraintes et obligations de la pré-production, production et post-production, les techniques d’acquisition et de production des logiciels de type «Adobe After Effects et Adobe Première» seront présentés pas à pas, pour permettre de comprendre comment intégrer et harmoniser des médias audiovisuels issus de sources variées.

Les matières abordées :

Depuis les bases de l’animation d’images 2D (importation des médias, paramétrages, keyframes, calques, création de repères dans une timeline, commandes d’affichage et de prévisualisation, rendu et options...) et du compositing (gestion des calques, ordre des plans, duplication et coupe des couches, points d’entrée et de sortie, transparences et masque, titrage, keying...) jusqu’à la présentation des techniques d’étalonnage, des effets de textes et d’animation, de la gestion du rendu et de la compression permettant d’optimiser un projet, l’objectif est d’acquérir les connaissances de base pour un minimum d’autonomie sur le logiciel.

3. Méthodes d'apprentissage

Pour l'activité d'apprentissage "Notions de cadrage" :

Le cours alterne séquences théoriques illustrées par de nombreux exemples en vidéo, exercices pratiques d'utilisation des appareils (fournis par l'école), et exercices créatifs réalisés en dehors de la classe.

Exemples d'exercices possibles : un plan fixe à la manière des frères Lumière, un film "tourné-monté", une interview à double caméra, une incrustation à l'aide d'un fond vert, un reportage promotionnel sur la Haute Ecole, un film en trois-quatre plans, le tournage d'un film écrit au cours d'analyse et écriture de scénarios...

Pour l'activité d'apprentissage nommée "Compositing" :

Au-delà de l’apprentissage pas-à-pas des fonctionnalités du logiciel, cette formation est essentiellement axée sur la pratique et repose sur de nombreux exercices et cas concrets. Chaque étudiant travaille de manière autonome. L’enseignement s’articule globalement autour des 4 étapes suivantes :

  • l’analyse d'exemples concrets pour mettre en lumière les différents principes du trucage numérique;
  • la mise en place de la méthodologie et le choix des outils les plus adaptés pour les réaliser;
  • l’explication, pas à pas, des fonctionnalités correspondantes dans le logiciel;
  • la mise en pratique à l'aide d'exercices et d’un projet individuel final.

Il s'agit ainsi de mobiliser un mode de travail pédagogique de type participatif: chaque étudiant, acteur de son devenir professionnel, est mis en situation d’appropriation de savoirs et de savoir-faire, dans le cadre de son projet personnel.

4. Mode d’évaluation au sein de l’UE et pondération par activité d’apprentissage

« Les informations renseignées ci-dessous sont, le cas échéant, complétées par les contrats didactiques propres à chaque activité d’apprentissage, par des échéanciers spécifiques ou par des consignes complémentaires, disponibles sur iCampus ou par Teams, et adaptables en fonction du nombre d’étudiants inscrits, de l’actualité ou de circonstances exceptionnelles.

L’étudiant est tenu de prendre connaissance de ces documents dès le début de l’activité et au plus tard un mois avant la période d’évaluation ».

« REE § 8.5. Si le mode d’évaluation retenu consiste en épreuves juxtaposées, la moyenne arithmétique des notes obtenues aux différentes activités d’apprentissage est calculée. Pour ce calcul, les notes sont pondérées au prorata des crédits associés à chaque activité d’apprentissage. Dans le cas où une note est inférieure ou égale à 8/20, la moyenne n’est pas calculée et c’est la note en échec la plus basse qui est attribuée à l’unité d’enseignement. Un échec inférieur ou égal à 8/20 à une activité d’apprentissage entraîne donc l’échec de l’unité d’enseignement. Pour autant, seule l’activité d’apprentissage en échec est à représenter au cours d’une session d’examen ultérieure. »

L'activité d'apprentissage Notions de cadrage sera évaluée sous forme d'évaluation continue (pratique) et en session. 

Pour cette activité les exercices d'année représentent 50% de la note. Les 50% restants proviennent de la note d'examen. 

Les points d’année sont acquis lors d’évaluations continues en cours d’année et ne sont jamais rejouables, contrairement à la note d’examen qui est rejouable en 2e session, ainsi qu’en juin pour les cours du premier quadrimestre du bloc 1.

 

Pour l'activité d'apprentissage nommée Compositing :

L'activité d'enseignement est évaluée de manière certificative lors de la session de juin.
Des exercices et des briefings sont donnés aux cours et réalisés en partie en classe et suivis par l'enseignant et en partie à domicile avec des dates de remise définies.
L'examen fait l'objet d'un dépôt de projet. La pondération est calculée de la manière suivante :

  • 50% Remise des exercices et suivi année
  • 50% Evaluation du projet d'examen

 

Les points d’année sont acquis lors d’évaluations continues en cours d’année et ne sont jamais rejouables, contrairement à la note d’examen qui est rejouable en 2e session, ainsi qu’en juin pour les cours du premier quadrimestre du bloc 1.

 

5. Description des sources et supports

  • Collectif, Le Truc, Etoile Cinéma, CNDP et Arte. (25 courts-métrages d'animation sur les techniques du cinéma)
  • Katz Steven D., Réaliser ses films plan par plan, Eyrolles, Paris, 2005.
  • Katz Steven D., Mettre en scène pour le cinéma, Eyrolles, Paris, 2006.
  • Rondeau Emmanuel, Filmer au réflex numérique, Elephorm. (Tutoriels vidéo en ligne)
  • Syllabus - Compositing- Cédric Decamps
  • Adobe Premiere Pro - Manuel (obligatoire)