Année académique : 2024-2025
Département Technique

Techniques graphiques

Adresse de l'implantation : 4 rue de la Fontaine - 1000 Bruxelles

Tél : 02/279.57.92 Mail : heff.technique@he-ferrer.eu

URL : https://www.he-ferrer.eu/formations/technique

Graphisme 1A

Code T11G0 Caractère Obligatoire
Position dans le cursus Bachelier 1 Quadrimestre(s) 1er Quadrimestre
Crédits ECTS 8 Volume horaire 96
Responsable de l'UE Katharina TRETTER
Niveau du cadre francophone de Certification 6 Cycle Bachelier
Langue d'enseignement et d'évaluation Français
UE prérequise(s): UE corequise(s) :

1. Présentation de l'unité d'enseignement (UE)

1.1. Contribution de l'UE au profil d'enseignement
  1. Communiquer et informer :

    -  Mener une discussion, argumenter et convaincre de manière constructive

    -  Rechercher et utiliser les ressources adéquates

    -  Proposer des solutions qui tiennent compte des contraintes.

  2. Développer sa créativité :

    -  Produire une communication graphique originale et innovante dans le respect des droits d’auteurs

    -  Observer et analyser des « œuvres » graphiques passées et contemporaines

    -  Explorer des pistes graphiques nouvelles

  3. Maîtriser les outils informatiques de l’infographie :

    -  Appliquer les environnements et systèmes d’exploitation informatiques

    -  Produire et traiter des médias

 
1.2. Activité(s) d’apprentissage comprise(s) dans l’UE et cohérence de leur regroupement si multiples

L'UE comprend les activités d'enseignement suivantes:

  • Dessin et création graphique (4ECTS, 48h);
  • Infographie 2D (2ECTS, 24h);
  • Composition (2ECTS, 24h).
 
1.3. Acquis d’apprentissage sanctionnés

Par l'activité d'enseignement intitulée "Dessin et créations graphiques", l'étudiant sera capable de mettre en pratique des techniques lui permettant de s'exprimer dans un langage graphique personnel et pertinent.

Par l'activité d'enseignement intitulée "Infographie 2D", l'étudiant sera capable :

  • d'appréhender les techniques et outils de base du dessin vectoriel mis à disposition : Logiciel Illustrator principalement (aspects techniques) : interface, manipulations de base, attributs couleurs/contours, outils de dessin vectoriel, combiner/déformer, sélections, outils & panneaux créatifs;
  • de produire des documents graphiques originaux en vectoriel sur base des acquis techniques abordés (Logos, Illustrations, Pictogrammes, ...) dans le respect des contraintes précises imposées.

Concernant l’activité d'enseignement intitulée Composition, l'étudiant sera capable :

  • de comprendre les objectifs d'un travail, les enjeux d'un énoncé/briefing,
  • de collecter des ressources/documents riches et de les exploiter de façon pertinente,
  • d'aborder les principes fondamentaux de composition graphique et de manipuler certains composantes du vocabulaire graphique,
  • d'utiliser ces règles de bases de composition comme des outils de conception graphique pour donner du sens à ses créations,
  • et cela dans les divers projets-productions, exercices graphiques
  • de justifier ses choix typographiques et de composition graphique de façon pertinente,
  • d'émettre différentes propositions pour un même énoncé tant au niveau du contenu que de la forme.
 
1.4. Autres connaissances et/ou compétences prérequises et/ou liens avec d'autres UE

• Intérêt pour le monde graphique et son environnement.
• Aptitude à mobiliser les acquis d’apprentissage abordés dans tout son cursus.

 

2. Contenus de l'UE et de ses activités d'apprentissage

Dans l'activité d'enseignement "Dessin et créations graphiques" l'étudiant abordera les éléments tels que:

  • les notions fondamentales du dessin d'observation, du dessin et du design;
  • les supports, les techniques et les outils propres au dessin d'observation et de représentation;
  • l'étude de la composition et l'analyse des contrastes: éveil aux formes, couleurs et signes graphiques;
  • l'approche de la lecture d'une image, de son équilibre: cadrage, mise en page, composition...
  • l'expression de l'imaginaire;
  • des études par exemples d'artistes et créateurs anciens et contemporains;
  • l'approche de moyens plastiques sur des supports variés;
  • l'approche de la production d'une composition graphique originale et innovante, dans le respect des droits d'auteurs.

Dans l'activité d'enseignement "Infographie 2D" les points techniques suivants seront abordés :

  • Logiciel Photoshop (aspect technique): Utilisation d'outils de base nécessaires à la réalisation de photomontages numériques: sélections, calques, couches alpha, masques de fusion, calques de réglage, utilisation de Brush, ...
  • Logiciel Illustrator (aspect technique) : Méthodes créatives et productives, Manipulation du texte complexe, Manipulation et importation d'images couleurs et méthodes de colorisations, Créer des formes de pinceaux sur mesure, Assemblage Dossier, Techniques liées aux métiers de l'impression

Contenu du cours de Composition :
Bases fondamentales de la composition graphique

  • o choix typographique
  • o choix du format de document
  • o rapport texte-image
  • o mise en page
  • o notions de lisibilité, interaction, rythmique, vibration

Observation du pouvoir d'évocation d'un visuel et analyse de sa lecture par sa composition, ses choix graphiques. Approche et sensibilisation aux différents styles graphiques illustratifs, typographiques, etc.

 

3. Méthodes d'apprentissage

Activité d'enseignement intitulée "Dessin et créations graphiques" :

C'est un enseignement de proximité par la mise en projet qui demande aux étudiants un travail pratique de type "atelier". Multiples échanges, tables rondes et mini-jurys en groupe. Le cours se donne en classe ou en extérieur, d'après différents supports, en faisant appel à différentes matières, matériaux et outils. Il peut y avoir, suivant le sujet, une participation à un événement extérieur. L’étudiant devra amener son propre matériel, se fournir des outils et faire preuve d’improvisation/innovation.

Différentes techniques de dessin sont abordées ainsi que l'exploration des possibilités qu'offrent les moyens plastiques. L'objectif est d'aller vers une maîtrise de ces moyens graphiques et picturaux, employés adéquatement sur des supports variés.
L'approche thématique suscite la réflexion et le regard critique afin d'affiner l'expression et l'argumentation d'une idée, d'un concept.

Activité d'enseignement intitulée «Infographie 2D» :    

  • Initiation technique et pratique au logiciel via démonstration par le chargé de cours.
  • Propositions d'exercices à reproduire dans un premier temps sur base d'un modèle.
  • Travaux pratiques permettant de traverser un large éventail d'approches techniques, graphiques et conceptuelles en réponse à un briefing (client).

Les Projets/exercices proposés dans le cadre de ce cours permettent de traverser un large éventail d'approches de la composition sur base de documents présentés et/ou projetés et commentés.

En n'utilisant pas l'ordinateur (et les logiciels) dans un premier temps, on optera alors sur la création de visuels manuellement (crayons, ciseaux, trames, tissus, craies, tape, cutter, feutres, encres, appareil photo, gsm, ...) sur divers supports et format (2D et 3D, sur papier, au mur, au sol, voir dans l'espace ...), avec comme volonté de :

  • dégager par les diverses expérimentations réalisées au cours les fondamentaux de la composition d'un visuel, d'une affiche, d'un magazine, d'une animation (forme/fond , équilibre, tensions, contraste, rythme, rapport texte /image ...);
  • mettre en avant l'idée d'expérimentation, la multiplicité des essais en écartant la notion d'erreur;
  • provoquer des associations graphiques inattendues, observer, analyser et comprendre comment composer de façon réfléchie via des manipulations graphiques d'objets, d'images, de signes, de typographies;
  • envisager des travaux de groupe: élaborer un projet, distribuer des rôles, répartir un cahier de charges, développer un esprit d'équipe, mener à bien un travail dans un temps imparti.

 Activité d'enseignement intitulée "Composition" :

Pour la création des compositions sur des thèmes variés, on utilisera soit l’ordinateur et les logiciels Adobe, soit des outils manuels (crayons, ciseaux, trames, tissus, craies, tape, cutter, feutres, encres, appareil photo, gsm, ...) sur divers supports et format (2D et 3D, sur papier, au mur, au sol, voir dans l'espace ...), avec comme volonté de:

  • dégager par les diverses expérimentations réalisées au cours les fondamentaux de compositions graphiques,
  • expérimenter équilibre, tensions, contraste, rythme, rapport texte /image,
  • multiplier les essais en écartant la notion d'erreur et en recherchant la progression,
  • provoquer des associations graphiques inattendues, observer, analyser et comprendre comment composer de façon réfléchie et sensible via les manipulations graphiques proposées, etc.
 

4. Mode d’évaluation au sein de l’UE et pondération par activité d’apprentissage

« Les informations renseignées ci-dessous sont, le cas échéant, complétées par les contrats didactiques propres à chaque activité d’apprentissage, par des échéanciers spécifiques ou par des consignes complémentaires, disponibles sur iCampus ou par Teams, et adaptables en fonction du nombre d’étudiants inscrits, de l’actualité ou de circonstances exceptionnelles.

L’étudiant est tenu de prendre connaissance de ces documents dès le début de l’activité et au plus tard un mois avant la période d’évaluation ».

« REE § 8.5. Si le mode d’évaluation retenu consiste en épreuves juxtaposées, la moyenne arithmétique des notes obtenues aux différentes activités d’apprentissage est calculée. Pour ce calcul, les notes sont pondérées au prorata des crédits associés à chaque activité d’apprentissage. Dans le cas où une note est inférieure ou égale à 8/20, la moyenne n’est pas calculée et c’est la note en échec la plus basse qui est attribuée à l’unité d’enseignement. Un échec inférieur ou égal à 8/20 à une activité d’apprentissage entraîne donc l’échec de l’unité d’enseignement. Pour autant, seule l’activité d’apprentissage en échec est à représenter au cours d’une session d’examen ultérieure. »

 

L'activité d'enseignement intitulée «Dessin et création graphique» utilisera différentes méthodes d'évaluation telles que:

Evaluation formative, certificative et auto-évaluation
Evaluation formative par regard critique de l'ensemble du groupe porté sur les productions des étudiants
Evaluation formative interpersonnelle (étudiant à étudiant, étudiant à enseignant)

L'évaluation se fait en fonction des compétences attendues, celles-ci portent sur les savoir-faire et savoir-être.

Les différents projets et exercices , effectués tout au long du quadrimestre et éventuellement ceux demandés spécifiquement pour l'examen, seront évalués sous forme de dépôt et / ou affichage avec ou sans jury , pour 100% des points. Remise de la totalité du travail exécuté (sous forme scanné et/ou analogue) à risque de non recevabilité de la farde.

Activité d'enseignement intitulée «Infographie 2D» :

Evaluation formative, certificative et auto-évaluation.
Evaluation certificative pour une série de travaux/projets, productions personnelles sur base de briefing simple. 
Evaluation certificative à chaque fin de projets (50% de la note de l'année). 

Les exercices d'année représentent 50% de la note du cours. Les 50% restants proviennent de la note d'examen.

Activité d'enseignement intitulée "Composition" : évaluation juxtaposée Pondération : 50% points année + 50% points examen, à savoir :

Evaluation formative durant les séances de cours à caractère participatif et obligatoire, ET évaluation certificative possible de certains travaux précisés en cours d’année par le professeur. Cette note constituera les points année à pondération de 50%, non représentables. Les points d’examen à pondération des 50 autres % se feront sur base de travaux spécifiques pour l’examen, précisés par le professeur. L’implication qualitative et quantitative de l’étudiant aux travaux et séances de cours influencera la note finale.

Les points d’année sont acquis lors d’évaluations continues en cours d’année et ne sont jamais rejouables, contrairement à la note d’examen qui est rejouable en 2e session, ainsi qu’en juin pour les cours du premier quadrimestre du bloc 1.

 

5. Description des sources et supports

Dessin et création graphique:

  • En référence à l'histoire de l'art, recherche en bibliothèque et sur internet. Documents visuels, vidéos...
  • Tout au long du cursus, l’étudiant s’engage à réaliser une recherche de documents visuels de qualité (bibliothèque de la HEFF, pinterest, livres d’artistes et du design, magazines, photos personnelles...). En fonction du projet, il devra éventuellement les imprimer et coller dans son carnet de recherche, les annoter et citer les sources.
  • Moults exemples de travaux finaux et d’inspirations, de techniques et approches lui seront fournis en classe.
  • Sources documentaires (documents artistiques), Vidéos (youtube, vimeo...) en fonction du thème

Infographie 2D:

  • Les sens du visuel | P.lewandowsky & F. Zeischegg (Bloc-notes publishing- édition PYRAMYD)
  • Graphic Design The new basics | E.Lupton & J.Cole Phillips (princeton architectural press)
  • Les essentiels Graphisme | Format | Ambrose & Harris (Edition PYRAMYD)
  • Les essentiels Graphisme | Grille | Ambrose & Harris (Edition PYRAMYD)
  • Dictionnaire graphique | Peter J. Wolf (Edition PYRAMYD)
  • Grid systems | K. Elam (princeton architectural press)
  • Composition & Mise en page I Ambrose & Harris (edition PYRAMYD)
  • Les essentiels conception graphique | Recherche créative | G.Ambrose N.Leonar (Edition PYRAMYD)
  • Recherche visuelle, I.Noble & R.Bestley (édition PYRAMYD)

En marge des cours, est recommandée vivement aux étudiants l'utilisation de plates-formes internet : Tumblr, Pinterest, Flickr.

Composition : ressources bibliographiques et webographiques, bibliothèque FERRER - Infos icampus - Site Internet - Visites d’expositions, de salons, etc. - Expériences professionnelles de l’enseignant.e - Diverses sources suggérées par les enseignant.e.s et les étudiants durant les activités d’apprentissage, etc.